| 爱情是文艺作品永恒的主题，也寄予古典音乐不老的活力。倘佯于记忆的音符，因饱含深情而丰满动人，褪去耀眼的鲜艳，聆听散落在细碎时光里的激情，音乐不朽，爱情永在。 我们景仰着贝多芬作品的亢奋、激昂，歌颂着他同病痛搏斗的不屈与悲壮，但在这位伟大的英雄式人物苦痛的背后，当音符一次次奔腾绚舞，我们却恍惚瞥见爱情仍未僵息。贝多芬的初恋始于一位伯爵的女儿，彼此真诚的爱慕却并未给这段感情带去完满的归宿。《月光奏鸣曲》沾着秋末月光下的温婉凄凉，“犹如在瑞士琉森湖月光闪耀的湖面上摇荡的小舟”，悠悠地诉说着那段两情相悦的无果爱情。水中月，雾里花，钢琴纯净的音色演绎缥缈的情思，仿佛美好，贝多芬却说：“我的这一次的变化是因了引吸着我的这个小女孩。她爱着我，我也爱着她。……两年来第一次我被幸福女神所福佑，我心里有了结婚的冲动，并婚后幸福的感觉，这可以说是我平生的第一次。只是遗憾，我们的身份高下使得我们必须决绝”。如果不是因为预料到最后的离别，如果不是彼时不够勇敢和幸运，月光的阴柔或许也将掺杂入《命运》般的不屈和胜利的信念，然而，感情终拜倒在世俗的规则中，随着爱人婚礼钟声的响起，这位孤独的乐者在享受到生命中第一次恋爱的宠幸后，随即同样品尝到了第一次失去爱恋的昏天泯灭。 相较于贝多芬略显狂烈的气质，拥有孩童般天真腼腆的莫扎特则永远歌咏着爱情的美好和甜蜜，一如他大多数作品中散发出的幸福气息，让人沉醉，让人微笑。他深爱着“不算丑，但也远远说不上漂亮”的妻子，过着贫穷却充满爱意的生活，即便冬日的寒冷也无法驱散两人在房中相拥着跳舞取暖的浪漫，他的体贴入微浸润了少年初识爱情的纯粹，这种持久的炽热的爱，直至生命终止也未曾熄灭。尽管很多人把他后来的不幸和早逝归咎为娶了一位挥霍、轻浮的坏妻子，但我们不能仅凭自己对幸福的理解，去猜测别人是否幸福。他生命的最后阶段被悲惨的迷雾笼罩着，但他的天才也在痛苦的挤压中再次爆发：他连续创作了五部歌剧，其中《费加罗的婚礼》、《唐•璜》和《魔笛》成为他最伟大的歌剧作品，而这些作品无一不是体现着爱情的忠贞不渝和童话色彩。莫扎特用他细腻善良的心原谅痛苦，收藏凛冽的凄惶，绽放碌碌风尘中细微的光亮。 如果说贝多芬的爱情归于遗憾，莫扎特的爱情遵循平凡，勃拉姆斯的爱情便是介于两者之间，二十岁那年的匆匆一瞥，注定了他与恩师舒曼的妻子克拉拉的一生钟情。但是，两人一直把这份真诚圣洁的感情埋在心里，即便舒曼离世也未向对方吐露心迹，直至双双离开人世。在这段几乎贯穿其一生的爱情中，他表现得那么内敛，以至抱病赶赴她的葬礼，最终也只在花圈后蹒跚，呜咽。柏拉图式的爱情在绝对理性的恪守下保持深沉的样貌，那份欲诉还休的缄默，隐藏在小提琴缓缓演绎的柔情内，含而不露的低语，让人相信爱情的生命可以长久。勃拉姆斯说：“我最美好的旋律都来自克拉拉。”在雨夜聆听勃拉姆斯的作品，依稀触摸到几百年前的那张脆弱的面庞，小心翼翼地护着疼在心头的那掊尘土，坚韧地守候，决然地遥望，他的音乐，在四十三年的隐忍中独舞清吟，只为等待与她一起飘散在时光的碎片中，自由、张扬…… 古典音乐以其严格的格式标志一个又一个阶段的推进，同时又以个性纷呈的风格勾勒每一位作曲家的内心，流传至今的经典，正是以极为含蓄的方式展现过去的那些人，那些事。这些散落在细碎时光中的爱情，溶化在古老的乐章中，镌刻着曾经的殇、逝去的痛，幻灭了真实的冰冷，焕发苍老的优雅和年轻的悸动。 |